martes, 23 de abril de 2024

El Consentimiento: Una historia de abuso y sanación

Gabriel Matzneff y Vanessa Springora

París, 1985. Vanessa tiene 13 años cuando conoce a Gabriel Matzneff, un hombre muy inteligente y manipulador. El reconocido escritor de cincuenta años seduce a la joven. La adolescente se convierte en la amante y musa de un hombre celebrado por el mundo cultural y político. Perdiéndose en la relación, gradualmente comienza a darse cuenta de cuán destructiva y anormal es la situación, hasta que finalmente ve a Gabriel Matzneff como el depredador que realmente es. Vanessa ahora tiene un largo viaje para liberarse de su influencia y sanar de su sufrimiento.

"El Consentimiento" narra la historia real de Vanessa Springora, quien a los 13 años conoce al escritor Gabriel Matzneff, un hombre treinta y seis años mayor que ella, y a los 14 se convierte en su amante.

Matzneff, reconocido autor, seduce a Springora con su encanto y prestigio. La relación se torna abusiva, tanto física como psicológicamente, aprovechándose de su inmadurez y vulnerabilidad.

La experiencia deja profundas cicatrices en Springora, quien lucha por comprenderla y sanar. La novela explora el trauma del abuso y la dificultad de reconstruir la vida después de él.

Años más tarde, Springora decide romper el silencio y contar su historia. La publicación del libro en 2020 generó un gran revuelo en Francia, al destapar las prácticas pedófilas de Matzneff y la complicidad de sectores intelectuales de izquierdas.

Los intelectuales y la pederastia:

Diez años antes de conocer a Gabriel Matzneff, a finales de la década de los setenta, numerosos periódicos e intelectuales de izquierdas defendieron públicamente a adultos acusados de haber mantenido relaciones «culpables» con adolescentes. En 1977 se publica en Le Monde una carta abierta en favor de la despenalización de las relaciones sexuales entre menores y adultos, titulada «A propósito de un proceso», que firmaron y apoyaron eminentes intelectuales, psicoanalistas y filósofos de renombre, escritores en lo más alto de su carrera, en su mayoría de izquierdas. Encontramos, entre otros, los nombres de Roland Barthes, Gilles Deleuze, Simone de Beauvoir, Jean-Paul Sartre, André Glucksmann, Louis Aragon…

El texto denuncia el encarcelamiento de tres hombres a la espera de juicio por haber mantenido (y fotografiado) relaciones sexuales con menores de trece y catorce años. La petición también la firma Gabriel Matzneff. Habrá que esperar a 2013 para que confiese haber sido el promotor (la escribe él mismo) y haber recibido en aquella época muy pocas negativas a su solicitud de firmas (entre ellas las de Marguerite Duras, Hélène Cixous y Michel Foucault, que solía ser el primero en denunciar todo tipo de represión).

Ese mismo año se publica en Le Monde otra petición titulada «Llamamiento a la revisión del Código Penal respecto de las relaciones menores-adultos», que reúne aún más apoyos (a los nombres anteriores se suman los de Françoise Dolto, Louis Althusser y Jacques Derrida, por citar solo algunos, aunque la carta abierta está firmada por ochenta intelectuales que se cuentan entre los más prominentes del momento). En 1979 se publica otra petición, esta vez en Libération, en apoyo de un tal Gérard R., acusado de vivir con niñas de seis a doce años, firmada también por importantes personalidades del mundo literario.

Treinta años después, todos los periódicos que aceptaron publicar esos artículos más que discutibles entonarán uno tras otro su mea culpa. "Los medios de comunicación no son más que el reflejo de su tiempo", argumentarán.

Durante 30 años, Vanessa Springora, que confiesa una juventud "devastada" por el suceso, fue carne de psicoanálisis y cubrió un largo trayecto hasta alcanzar la estabilidad emocional. Lo explica a través de videollamada desde su casa de París: "Ahora soy madre de un adolescente y de pronto proyecté mi historia en él. Le vi frágil, que no es en absoluto como se siente él, porque yo a los 14 años me creía muy adulta. Entonces no me daba cuenta de lo fácil que es para cualquier figura de autoridad seducir a un menor y lo peor es que tardé mucho tiempo, por lo menos una década, en llegar a esa conclusión". También considera irónico que fueran los libros que su amante le prescribía los que le ayudaron a salvarse: "Fueron esas lecturas las que me permitieron liberarme de él. Ese es el poder de la literatura".

Reconocimiento:

• La novela ha recibido numerosos premios, incluyendo el Gran Premio de las Lectoras de Elle y el Premio Jean-Jacques Rousseau.
• Ha sido traducida a más de veinte idiomas y ha sido un éxito de ventas internacional.
• Ha sido elogiada por la crítica por su honestidad, crudeza y valentía.

Más allá de la novela:

• La publicación de "El Consentimiento" ha generado un importante debate sobre el abuso sexual infantil, el consentimiento y la responsabilidad de las figuras de poder.
• Ha impulsado a otras víctimas a romper el silencio y contar sus historias.
• Ha contribuido a la creación de nuevas leyes y medidas para proteger a los niños.

En resumen: "El Consentimiento" es una novela poderosa e impactante que nos confronta con la dura realidad del abuso sexual infantil. Es un libro que te invita a reflexionar, a sentir y a actuar.

jueves, 18 de abril de 2024

Moby Dick: Argumento y mensaje


Moby Dick narra la travesía del Pequod, un barco ballenero comandado por el capitán Acab, obsesionado con capturar a Moby Dick, una colosal ballena blanca que le arrebató la pierna en un encuentro anterior. Acab, consumido por la venganza, conduce a la tripulación a una persecución implacable a través de los océanos, desafiando los peligros del mar y las dudas de sus marineros.

Ismael, el joven marinero que narra la historia, se une al Pequod fascinado por la vida en el mar y la caza de ballenas. A lo largo del viaje, presencia la transformación de Acab en una figura monomaniaca, dispuesta a sacrificar todo, incluso su propia vida y la de sus hombres, para lograr su venganza.

La persecución de Moby Dick se convierte en una metáfora de la lucha del hombre contra la naturaleza, el destino y sus propios demonios internos. Acab, cegado por su obsesión, pierde la cordura y arrastra a la tripulación hacia un desenlace trágico.

El autor de Moby Dick es el escritor estadounidense Herman Melville (1819-1891).

Mensaje:


Moby Dick es una obra compleja y multifacética que ofrece diversas interpretaciones. Algunos de los mensajes clave que se pueden extraer de la novela son:

• Los peligros de la obsesión: La obsesión de Acab por Moby Dick lo consume por completo, haciéndole perder la razón y tomar decisiones imprudentes que conducen a su propia destrucción. La novela nos advierte sobre los riesgos de dejarse dominar por una idea o un deseo, especialmente cuando esto implica ir en contra de nuestra propia razón y bienestar.

• La lucha contra la naturaleza: La ballena blanca representa la fuerza bruta e indomable de la naturaleza. La lucha de Acab contra Moby Dick simboliza la eterna lucha del hombre por controlar y dominar su entorno. La novela nos recuerda que la naturaleza es poderosa y que debemos respetarla, no intentar conquistarla.

• El cuestionamiento del destino: Acab se enfrenta al destino con determinación, desafiando la idea de que su suerte está predeterminada. Sin embargo, su lucha contra Moby Dick termina en tragedia, lo que nos lleva a cuestionar hasta qué punto podemos controlar nuestro propio destino.

• La búsqueda del significado: La novela explora la búsqueda del significado de la vida en un mundo lleno de incertidumbre y peligro. A través de las experiencias de los personajes, Melville nos invita a reflexionar sobre nuestro propio lugar en el universo y la búsqueda de sentido en la existencia.

Moby Dick es una obra maestra de la literatura que ha sido interpretada y admirada por lectores de todo el mundo durante siglos. Su riqueza temática y su lenguaje poético la convierten en una lectura obligada para cualquier persona interesada en la literatura, la filosofía o la condición humana.


sábado, 27 de enero de 2024

El hijo de Eric Clapton


El hijo de Eric Clapton, Conor, falleció el 20 de marzo de 1991 a los cuatro años y medio de edad. La causa de su muerte fue un accidente al caer desde el piso 53 de un edificio en Manhattan, Nueva York.

Conor vivía con su madre, la actriz y modelo italiana Lory Del Santo, en el condominio Dakota, donde también vivía John Lennon. El día del accidente, Conor estaba con su niñera en el apartamento. La niñera estaba limpiando la sala de estar cuando dejó una ventana abierta. Conor se acercó a la ventana y, por alguna razón, resbaló y cayó al vacío.

El cuerpo de Conor fue encontrado en la calle por un transeúnte. Clapton, que estaba de gira en Japón en ese momento, fue informado de la tragedia por su manager. El músico regresó a Nueva York inmediatamente y se reunió con
Lory Del Santo.

La muerte de Conor fue un golpe devastador para Clapton. El músico cayó en una profunda depresión y recurrió al alcohol para lidiar con el dolor. En 1992, Clapton lanzó el álbum "Unplugged", en el que incluyó la canción "Tears in Heaven", una balada dedicada a su hijo. La canción se convirtió en un éxito mundial y ayudó a Clapton a superar su tragedia.

Clapton ha dicho que la muerte de Conor lo cambió para siempre. El músico ha dedicado su vida a ayudar a otros que han perdido a un ser querido. En 1993, fundó la Crossroads Centre Foundation, una organización sin fines de lucro que brinda tratamiento a personas con adicción al alcohol y las drogas.

En 2023, Clapton le pidió a un artista digital que creara una imagen de cómo se vería Conor hoy, a los 37 años. La imagen, que se publicó en las redes sociales, muestra a un hombre adulto con el pelo largo y rizado, similar al de su padre.

Tears in heaven
https://youtu.be/JxPj3GAYYZ0

Lágrimas en el cielo
(Tears in heaven)

Eric Clapton & Will Jennings


¿Sabrías mi nombre?
Si te viera en el cielo.
¿Sería lo mismo?

¿Me tomarías de la mano?
Si te viera en el cielo.
¿Me ayudarías a pararme?

El tiempo puede dejarte triste.
El tiempo puede dejarte de rodillas.
El tiempo puede romperte el corazón.

Más allá de la puerta.
Hay paz, estoy seguro.

¿Sabrías mi nombre?
Si te viera en el cielo.

No puedo ver tu rostro.
No puedo oír tu voz.
Pero sé que estás ahí.

Sé que estás ahí.

El tiempo puede traerte abajo.
El tiempo puede doblar tus rodillas.
El tiempo puede romperte el corazón.

Pero más allá de la puerta.
Hay paz, estoy seguro.

¿Sabrías mi nombre?
Si te viera en el cielo.

¿Me reconocerías?
¿Me recordarías?

¿Sabrías mi nombre?
Si te viera en el cielo.

¿Sabrías mi nombre?

¿Sabrías mi nombre?

¿Sabrías mi nombre?


La letra habla de la esperanza de que algún día se vuelvan a encontrar en el cielo. La canción fue un éxito comercial y ganó tres premios Grammy, incluyendo Canción del año y Grabación del año. También fue nominada a un premio Oscar a la mejor canción original. La canción ha sido interpretada por muchos otros artistas, incluyendo Mariah Carey, Celine Dion y Andrea Bocelli.

lunes, 8 de enero de 2024

"Fallen Leaves" de Aki Kaurismaki (2023)

En "Fallen Leaves", de Aki Kaurismaki, seguimos el romance inesperado entre dos almas solitarias en Helsinki: Ansa, una mujer que trabaja con contratos precarios en un supermercado de mala muerte, y Holappa, un obrero con tendencia a la bebida.

La belleza de la película radica en la sencillez de los encuentros y desencuentros entre Ansa y Holappa. Se conocen al azar en un karaoke, y poco a poco, sus caminos se vuelven a cruzar, dando paso a una conexión silenciosa y profunda.

Ambos comparten una vida marcada por la precariedad laboral y la soledad. Ansa lucha por llegar a fin de mes, mientras Holappa afronta un problema con el alcohol que amenaza su trabajo. Pero en medio de estas dificultades, su conexión se consolida lentamente, alimentada por la música, el cine y la camaradería.

La película presenta la dureza de la clase trabajadora finlandesa, con jefes explotadores y condiciones laborales difíciles. Sin embargo, tampoco cae en el tono desesperanzado. En las miradas que comparten Ansa y Holappa, y en los pequeños gestos de ternura, encontramos una fuente de dignidad y resiliencia.

El amor, aunque frágil, les ofrece un escape de la rutina y la soledad. Juntos, encuentran momentos de alegría y humor en medio de las dificultades. Bailan, cantan, se emborrachan, y se refugian en lo cotidiano, creando un pequeño mundo propio contra los desafíos del mundo exterior.

Más allá del romance, "Fallen Leaves" es una reflexión sobre la esperanza y la dignidad de la clase trabajadora. Kaurismaki nos muestra que incluso en las vidas más duras, el amor, la solidaridad y la belleza pueden florecer.

La visión de Aki Kaurismaki

Las películas de Aki Kaurismaki ofrecen una visión de la vida finlandesa centrada en las clases sociales más desfavorecidas, y retratan una sociedad marcada por la precariedad laboral, la soledad y la nostalgia.

Sin embargo, Kaurismaki no ofrece una visión pesimista de la vida finlandesa. Sus películas están llenas de humor, humanidad y esperanza. Sus personajes, a pesar de sus dificultades, son capaces de encontrar la belleza en lo cotidiano y de crear su propio mundo a base de resistencia ante la adversidad.